Vrouwen in de kunst in Europa ! ?
Vrouwen in de kunst zijn vele eeuwen een gewild object geweest. In het verleden, nog geen 100 jaar geleden, waren vrouwen in de kunst als kunstenaars vooral een taboe. De balans tussen vrouwelijke en mannelijke kunstenaars is nog steeds onevenwichtig.
Beeldend kunstenares Carolina Wajon (1959) studeerde eerst psychologie, werd vervolgens docente tekenen en schilderen, maakte haar eigen lesmethode, gaf daar 25 jaar les in. Ze groeide artistiek uit tot een autonoom beeldend kunstenaar. Als vrouw werd ze moeder en oma. Haar beeldend werk is een ontdekkingsreis om meer zicht te krijgen op wat echt belangrijk is in het leven. Ze gebruikt in haar schilderijen alledaagse, herkenbare, menselijke thema’s. Thema's die een ieder kunnen aanspreken. Thema's, die zo vanzelfsprekend zijn dat we de schoonheid ervan veelal over het hoofd zien in de hectiek van de huidige westerse maatschappij. Haar kunst kan ons onszelf weer doen hervinden.
Vrouwen in de kunst gaat hier over het leven zelf !
Haar kunst richt zich op gemeenschappelijke thema's, waarin wij als mensen elkaar kunnen herkennen. Non-elitaire, non-commerciële, toegankelijke kunst. Kunst die kan verbinden in tijden van polarisatie. Schilderkunst, die levendig en interactief wordt tentoongesteld. De universele, klassieke audio-route is de kunstwerken in stilte te ervaren. Voor de moderne mens met een smartphone worden er ook diverse audio-routes ontwikkeld aangepast aan leeftijd of culturele achtergrond. Dus als u eens een andere kijk op een thema uit het leven wil ervaren dan kan dat makkelijk. U sluit uw eigen smartphone aan op het aanwezige Wi-Fi netwerk en kiest de audio-route van uw voorkeur. En waar dit alles te laten zien ? Carolina Wajon ziet het voor zich in de ontspannen sfeer van een landschapspark, waarin architectuur en schilderkunst elkaar als van nature versterken. Meer zichtbare vrouwen in de kunst, wie wil dat nu niet ! ?
Carolina Wajon, een van de vele vrouwen in de kunst
Zij was een van de mede-oprichters van de Werkvereniging Spade Ateliers in 2004. Een initiatief om atelierruimte betaalbaar te houden, zodat creatieve ruimte in de stad Nijmegen niet teveel in handen van de commercie zou komen. De vereniging bestaat nog steeds en beheert haar eigen pand. Dit doet dienst als kunstbedrijfverzamelgebouw. Hier biedt de vereniging atelierruimte aan haar leden en probeert zij een optimaal werkmilieu te scheppen voor kunstenaars van verschillende disciplines om hun cultureel ondernemerschap uit te oefenen. Het gebouw biedt plaats aan vijftien ateliers; aan de voor- en zijkant van het gebouw bevindt zich een tuin waarin gewerkt kan worden. De leden vormen een bijzonder samenspel van kunstenaars, vormgevers en kunstbedrijven. Zij hopen ook andere kunstenaars te inspireren tot het vinden van een permanente werkplek. Verder stimuleert en steunt deze creatieve broedplaats in de stad Nijmegen culturele initiatieven. Ze draagt culturele kennis en ervaring over middels het organiseren van school bezoeken en workshops. De verschillende leden treden gezamenlijk naar buiten middels open dagen. Het meerderendeel van de leden zijn vrouwen in de kunst. https://spadeateliers.com/